En 1981 después del susto con el que se empezó el año la cosa en España no estaba para experimentos y la que se alzó con el dudoso título de “canción del verano” fue una adaptación de un tema suizo de los años 50 que había visto ya cientos de versiones en diferentes idiomas. En nuestro país vino a llamarse 'El baile de los pajaritos' y su popularidad adquirió una dimensión inexplicable.

Pero existe un mundo dentro de este mundo en el que la canción del verano fue la psicotrópica 'Branquias bajo el agua' de los demenciales Derribos Arias.

El germen de Derribos Arias lo encontramos en La Banda Sin Futuro grupo vasco formado a finales de los 70 por Ignacio “Poch” Gasca, Alejo Apberdi y Paul. Poch compaginaba su militancia en La Banda Sin Futuro con Ejecutivos Agresivos. Fueron precisamente sus contactos en Madrid los que propiciaron que el grupo actuase alguna que otra vez en la capital.

Ya en 1981 Poch y Alejo se trasladan a Madrid para dar forma a Derribos Arias dejando aparcado el proyecto de La Banda Sin Futuro.

En palabras del propio Alejo Alberdi, si quisiéramos definir a Derribos Arias con una sola palabra, esta sería caos. Y en el mismo centro de ese caos, motor inspirador del mismo, se encontraba Poch, un personaje extravagante y excesivo, con un sentido del humor surrealista y plagado de tics. Resulta imposible dibujar las fronteras entre la persona y el personaje, entre la enfermedad y la locura. Sus composiciones eran asombrosas y las letras reflejaban su surrealista e intrincada forma de pensar y se hallaban plagadas de esos tics que colaba en sus conversaciones.


Derribos Arias tuvo un magnífico estreno. Triunfan en el V Concurso de Rock Villa de Madrid, se presentan como adalid de las autodenominadas Hornadas Irritantes, son asiduos en la radio y aparecen en el programa de TV “Pista Libre”. Los Derribos Arias comienzan a aberrar a nivel nacional con sus canciones.

Después de los primeros singles sacan un LP en el que se confirma el talento de Poch. Las actuaciones se suceden, pero Derribos Arias tienen una forma particular de concebir la música: a ellos no les gusta tocar siempre igual las canciones. Como consecuencia directa de esto tenemos que sus conciertos podían ser apoteósicos o un completo desastre que aburría hasta a las piedras. Todo dependía del día que tuvieran los intérpretes.

En 1984 lanzan un segundo disco denominado 'Disco Pocho' bastante más flojo y con el que pierden toda credibilidad. Es la gota que colma el vaso de las excentricidades y la inaccesibilidad de la propuesta musical de Poch. Esto supondría el fin de la formación.

A partir de ese momento Poch empieza a editar discos bajo este nombre (después como Poch Piza y finalmente como Ex-Poch Pinza), el primero de ellos 'Poch se ha vuelto a equivocar' (sólo el nombre del disco ya me parece una genialidad) con un éxito fuera de todo pronóstico. Su trayectoria de ahí en adelante es más que irregular, cada vez está más descontrolado se autoimpone el título de “Marqués del Tendedero Alto y Bajo”. Edita algún disco más, pero lo enfermedad va haciéndose con el control de su cuerpo hasta que se ve incapacitado para seguir interpretando las piezas que su iluminada mente pare.


En 1991 se le rinde un sincero homenaje con el fin de ayudarle a través de 'El chico más pálido de la playa de Gros' disco con dibujos de El Hortelano y fotografías de Oukalele y en el que se registran una veintena de las canciones compuestas por Poch e interpretadas por grupos como Gabinete Caligari, Décima Víctima, Fangoria, La Frontera, Esclarecidos,… muchos de los cuales se encontraban en ese momento en la cresta de la ola (otras tantos ya desaparecidos se reunieron para la ocasión).

El 18 de septiembre de 1998 fallece en San Sebastián el inclasificable Ignacio Gasca a consecuencia del corea de Huntington, enfermedad neurodegenerativa hereditaria que se le diagnosticó en su juventud.

Con su muerte se perdió un genio creador demente que inventó temas como este 'Branquias bajo el agua', magnífica canción del verano del 81 de ese universo paralelo en el que lo importante es el talento y la originalidad de las propuestas.

Hay muchas cosas en las que jamás nos pondremos de acuerdo los seres humanos y una de ellas es en decidir cual es la canción del verano, ese casi siempre infumable tema que se cuela en nuestras vidas a nuestro pesar, como las moscas. A estas canciones pegadizas que terminamos canturreando inconscientemente los alemas las llaman “ohr wurm” (gusano de oído). Se meten en nuestros cerebros por alguna fisura y se instalan ahí hasta que son desalojadas por otra de similares características.

Asumiendo pues que difícilmente llegaremos a un consenso a este respecto y teniendo en cuenta mi afición por eludir la obviedad os propondré en esta y en sucesivas entregas cual fue o debería haber sido a mí entender la canción del verano en diferentes años en nuestro país.

Empezaremos por 1980. En aquel entonces, en Madrid se abrían nuevas salas de conciertos. Una de las muchas que había era “El Escalón”. Allí tocaron un día un grupo imposible de amigos unas canciones cargadas de ritmo e ironía. Al día siguiente José Manuel Costa escribió una crítica de ellos en El País. Al siguiente recibieron la visita de las compañías discográficas. El cuarto día ya habían fichado con Hispavox y el quinto estaban grabando la que sería canción del verano de ese 1980 (al menos para mí). Así de vertiginosamente ocurrían las cosas.

El grupo se llamaba Ejecutivos Agresivos hacía ska y estaba formado por: Juan Luís Vizcaya a la batería (sustituido en alguna ocasión por Edi Clavo), Paco Trinidad al bajo (que una vez disuelta la formación organizó las llamadas “Hornadas Irritantes” y posteriormente se convirtió en productor de infinidad de grupos como Hombres G, Duncan Dhu Ronaldos, Enemigos,…), Carlos Entrena como voz solista aunque escondida tras un flanger de guitarra (después pasó a cantar en Décima Víctima, ya sin artificios), Poch al cargo de un sintetizador Korg y de los teclados (singular personaje que daría forma al grupo Derribos Arias), Jaime Urrutia a la guitarra solista (que pasó a liderar Gabinete Caligari) y Jorge Cuní con la rítmica.


Como grupo permanecieron en activo durante algo más de dos años, de los cuales año y medio estuvieron en Hispavox. En ese tiempo tan solo vieron la luz dos singles, el segundo de los cuales no fue tan siquiera promocionado, pues hartos de la compañía discográfica, los Ejecutivos Agresivos ya habían anunciado su disolución.

El primero de los singles que sacaron si recibió en principio un importante apoyo por parte de la compañía. Se trataba de una canción fresca con una letra cargada de una fina ironía que la discográfica no supo entender y se lanzó como canción del verano. Sonaba en todas las radios, y los miembros del grupo se vieron inmersos en una campaña de promoción aberrante y agotadora. Descubrieron el circo de la música y como las listas de éxito no están influidas sólo por las ventas.

Una serie de desplantes por parte del grupo a la compañía y ciertas disputas internas entre de los directivos de la misma hizo que el grupo cayera en desgracia y aquel verano no se reeditó el disco, de modo que aunque lo podías oír en todas las emisoras de radio, no se encontraba en las tiendas de disco.

La carrera musical de este grupo formado por otra parte por algunos de los más importantes personajes de la música pop española de los 80 fue un desastre. Su cantante, Carlos Entrena hace una magnífica crónica de las aventuras y desventuras de esta formación en su web. En cualquier caso parieron algunas de las canciones más divertidas de la “nueva ola” entre ellas, o especialmente, este 'Mari Pili' que fue, sin lugar a dudas la canción del verano de 1980.

‘Barquito de nuez’ es una canción original de Francisco Gabilondo Soler “Cri crí”, popularizada por “Los Payasos de la Tele” (es decir Gaby, Fofó y Miliki) y que yo le cantaba y aun le canto a mi hijo para dormir en la versión realizada por Los Chulis (grupo liderado por Bunbury en el que de manera esporádica y por mero impulso graban versiones de toda índole). A él le gusta mucho y la escucha incansablemente en el radio-CD del coche.

¡Felicidades campeón!

Hace unos días murió otro de los mitos del pasado s.XX. Sirva esto de pequeño homenaje a la figura de Michael Jackson, artista polifacético, cuyo talento se vio eclipsado por una personalidad excéntrica y una vida marcada por la polémica y la controversia.

Inició sus pasos junto con sus hermanos haciendo pop bailable dentro de la fábrica de éxitos que supuso la Motown, para adentrarse posteriormente en el funk-rock e incluso la música disco. Considerado el rey del pop es junto con Prince el mayor icono negro del post soul. Esto no lo digo yo, sino Luis Lapuente, tal vez la máxima autoridad en música negra de nuestro pais, quien también lo considera uno de los mayores talentos del soul.

Para poner fin a esta espiral de nostalgia que me está transportando a unos rincones de mi memoria musical inusitados, hoy os traigo un tema, escrito por el oscarizado Paul Francis Webster y compuesto por Robert Harris en 1967, que se ha convertido en un estandard de la música americana, muy popular y con infinidad de versiones. Se trata del tema de la serie de dibujos animados (de ese mismo año 1967) Spider-Man.

Al oírla me traslado ya no a esas meriendas frente al televisor, sino a las largas tardes de veraneo estival en las que devoraba insaciable tebeos del “Asombroso Spider-Man” (de los publicados en los 70 por Vértice) que compraba al módico precio de “3 tebeos 20 duros” en la calle comercial del pueblo en el que pasábamos mi familia y yo gran parte de las vacaciones.

Como ya digo existen multitud de versiones de este clásico, que además se han multiplicado con las exitosas producciones cinematográficas que sobre el arácnido personaje se han llevado a cabo. Aerosmith, Apollo 440, Michael Bublé o The Ramones aportan su punto de vista al tema. Podéis encontrar un listado bastante completo de versiones de esta canción y escucharlas en el siguiente enlace:


Os recomiendo especialmente la realizada por Tim Tamashiro, aunque a continuación podréis disfrutar de la hicieron en 1995 The Ramones, pues es la que al fin y al cabo me empujó a escribir sobre el tema que hoy nos ocupa.

Spider-Man - The Ramones